영화 <파라노말 액티비티> (2010)

 

 

 우리는 보이지 않는 것에 더 두려움을 느낀다

 

 과거 <주온> (2003) 시리즈는 보이는 두려움의 새로운 장을 연 영화라고 할 수 있었다. <주온> 시리즈의 첫 작품은 특유의 하얀 피부 분장을 통해서 나름 영상적인 섬뜩함을 주는데 성공했다. 하지만 계속되는 시리즈에 익숙해져 버리자 유령의 모습은 더 이상 그 존재의 두려움을 어필하기에는 우스꽝스러워 보이기 시작했고 때로는 애처롭기까지 했다. 작년에 개봉한 <주온 - 원혼의 부활> (2009)은 기존 <주온> (2003)의 구성을 따라서 예전의 영광을 부활시키고자 했지만 이제는 별다른 감흥이 없는 그냥 일본 공포 영화에 지나지 않게 되어 버렸다.

 반면 같은 시기에 개봉한 영화 <다크니스> (2003)는 어떤 존재를 내세우기 보다는 어둠으로 그를 대신했다. 우리는 발자국 소리와 아이들 목소리, 빛과 그림자, 언뜻 스쳐 지나가는 형체들로 그들의 존재를 알 수 있을 뿐이다. 그래서 우리는 오히려 존재가 무엇인지 파악하기 어렵고 어디서 나타날지 예상하기 힘들다. 또한 어둠과 더불어 영화의 적절한 음향 효과는 존재에 대한 상상을 부추기기에 충분했다.

 

 

 가짜 다큐멘터리 영화, 사실성?

 

 <파라노말 액티비티>는 다큐멘터리의 형식을 지닌 영화여서 보이지 않는 존재와 주인공 커플이 벌이는 사투를 마치 실제 영상을 편집한 것처럼 보여준다. 때문에 여타 영화와는 달리 배경 음악도 없고 오직 주인공 커플의 일상과 사건들에서 발생되는 소리들 만이 주를 이룬다. 영상은 종종 초점이 맞지 않고 흐리기 까지 하고 카메라 시점의 이동도 미숙해서 마치 일반인이 촬영한 듯한 느낌을 준다. 때문에 일반 적인 영화를 볼 때와는 달리 몰입하기 힘든 거북함은 있지만 그래도 정말 아마추어 비디오 같은 사실감은 느낄 수 있었다.

 어쩌면 이런 점 때문에도 관객은 보이지 않는 존재가 내는 소리를 더욱 사실적으로 받아들일 수 있는지도 모르겠다. 단순히 발 구르는 소리, 문 닫는 소리, 주인공 들의 비명 소리뿐 이지만 그것 만으로도 존재가 확실하게 관객에게 각인되는 것이다. 여기에 관객의 상상이 덧붙여 진다면 존재는 더욱 무서운 모습으로 공포를 자극할 것이다.

 

 

 마지막 10분의 공포

 

 영화 앞의 대부분 시간은 주인공 커플의 일상 및 대화로 이루어져 있어 다소 지루한 감이 없지 않다. 하지만 이는 현장감을 주기 위해 의도적으로 구성된 것이라고 생각한다. 이후에도 자잘한 사건들이 일어나지만 역시 큰 놀라움은 주지 않는다. 하지만 일련의 사건들이 깔아놓은 분위기는 후반의 전개로 자연스럽게 이어져 마지막 사건들의 두려움을 극대화 시키는데 큰 역할을 한다. 이 영화는 마지막을 보기 위해서 있다고 해도 과언이 아니라고 생각한다.

 

 

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1. 잘 봤다고 생각하기는 했지만 아무래도 몰입이 조금 힘든 점은 있었다.

 

2. 스티븐 스필버그가 작업했다고 들었는데 알고봤더니 감독은 원래 오렌 펠리이고 이미 2007년에 미국에서 개봉, 이후 스필버그씨가 판권을 사서 결말을 바꾼것이라고 한다. 인터넷을 찾아서 다른 결말 내용도 보기는 했지만 개인적으로는 이 결말이 가장 마음에 든다.

 

3. 아무래도 사운드가 대부분의 비중을 차지하는 만큼, 영화관에서 보지 않는다면 시시할 수도 있겠다는 생각이 든다.